Эти мастера выбраны организатором Александром Гэреем не случайно. В живописи середины ХХ века они, пожалуй, одни из самых ярких, цельных и не изменявших правде художников. Особенность экспозиции в том, что представленные произведения выставляются впервые.

У Шовкуненко и Глущенко разные школы, традиции, биографии. Но вместе их работы смотрятся гармонично. Художников объединяют реалистическое направление, высокая профессиональная культура, искренность и приверженность общечеловеческим ценностям. Роднит живописцев и то, что как бы остается за кадром: они свидетели двух цивилизаций — до и после революции. В период становления им пришлось познакомиться с культурной средой, считаться с условиями, в которые ставили художников идеологи соцреализма. Вместе с тем, оставаясь верными принципам, привитым в другое время, они сохранили свою индивидуальность и создали выдающиеся произведения искусства. Наследие Шовкуненко и Глущенко – словно две жемчужины в ожерелье украинской живописи.

В экспозиции представлены произведения разных периодов творчества художников. Они разные по настроению и по уровню исполнения. Выставка интересна не только уникальным собранием шедевров, но и тем, что зритель увидит работы, которые, может быть, не предназначались для показа, однако именно благодаря этому позволяют получить об авторах более полное представление.

Девять из 88 работ Шовкуненко относятся к 20-м годам прошлого века. Это самый интересный период в его творчестве. Наиболее значительные и характерные произведения тех лет находятся во многих музеях Украины. На полотнах еще заметны следы Серебряного века — желание запечатлеть то, что уже не вернется, грустная поэзия (Шовкуненко начал участвовать в выставках в 1911 году). Со временем под влиянием соцреализма многие полотна приобрели другую тональность. Иногда кажется, будто невидимая пленка с официальным налетом пролегла между художником и его окружением. Однако по-прежнему его картины отличались высоким уровнем мастерства и изысканным колоритом. На выставке привлекают внимание великолепные пейзажи и натюрморты маслом, большое количество акварелей, пленяющих чистотой, цветом и демонстрирующих блестящее владение автора этой техникой.

Только пять работ Николая Глущенко из 108, представленных на выставке, созданы до 1940 года. Судьба большинства его картин, написанных в 20—30-е годы, неизвестна. Ответы на многие вопросы, связанные с творчеством художника, нужно искать в его биографии. Эмигрировав после революции из России, Глущенко получил художественное образование в Германии в 1924 году и стал активно, с успехом участвовать в европейских выставках. Многолетнее общение с культурой и художественной средой Запада оставило заметный след в его творчестве. В 1936 году художник возвратился в СССР и посвятил свое творчество в основном изображению природы Украины. Глущенко обогатил отечественную школу свободой в решении художественных задач. Во времена соцреализма это было неожиданным и новым.

32 года уже нет Алексея Шовкуненко и 29 лет — Николая Глущенко. Время стирает и время проявляет. Мы свидетели того, как с годами интерес к этим художникам и значение их для украинской культуры возрастают.

Виталий Крыжановский, "Киевские ведомости"